Play With Icons: Lacoste celebra la moda con alma deportiva

Una colección que reinterpreta los íconos atemporales de la marca a través de embajadores audaces

Lacoste ha presentado su nueva campaña global “Play With Icons”, una apuesta visual y conceptual que fusiona moda, historia y personalidad. La marca francesa rinde homenaje a sus piezas icónicas —como el polo, la falda plisada o el recién presentado bolso Lenglen— a través de retratos escénicos protagonizados por figuras como Adèle Exarchopoulos, Pierre Niney, Venus Williams, Novak Djokovic y Wang Yibo. Cada uno de ellos se convierte en un mito moderno: el emblema de un estilo que evoluciona sin perder la esencia.

Esta campaña no es solo una oda a los clásicos del guardarropa Lacoste, sino una reinterpretación artística de su legado deportivo y sofisticado. El resultado: un desfile de imágenes que celebran la identidad, la innovación y la versatilidad del diseño contemporáneo.

Adèle Exarchopoulos y el bolso Lenglen: elegancia sin esfuerzo

La actriz francesa y símbolo del estilo actual, Adèle Exarchopoulos, protagoniza uno de los retratos más ingeniosos de la colección. En él, el bolso Lenglen —pieza recién lanzada por Lacoste— se convierte en una falda plisada, en un gesto visual que mezcla moda conceptual y homenaje al legado tenístico de la marca.

Este diseño, que lleva el nombre de la leyenda del tenis Suzanne Lenglen, es más que un accesorio: es una declaración de estilo. Exarchopoulos lo reinterpreta con un aire parisino inconfundible, haciendo eco del savoir-faire de la maison y su evolución desde las canchas hasta la alta moda.

Pierre Niney y el polo Lacoste: el emblema viviente

Pierre Niney, actor de referencia en el cine francés, encarna la sofisticación relajada de Lacoste con un toque contemporáneo. Vestido con el clásico polo verde, aparece reclinado sobre un sofá escultural que evoca la silueta del cocodrilo, ícono por excelencia de la marca.

El minimalismo de la escena refuerza el mensaje: el polo Lacoste no necesita más que su forma para hablar por sí mismo. En este retrato, se convierte en símbolo vivo del diseño funcional y elegante que ha definido a la marca durante décadas.

Venus Williams y la falda plisada: la leyenda se reinventa

Plisada, poderosa, magnética. Así se presenta Venus Williams en esta serie fotográfica, en la que se eleva sobre una figura esculpida en pliegues, mientras sostiene una pelota de tenis perlada. La escena sintetiza gracia, fuerza e inventiva, cualidades que definen tanto a la leyenda del tenis como al enfoque de diseño de Lacoste.

La falda plisada, reinterpretada aquí como escultura viva, se convierte en una oda a la capacidad de la marca para transformar una prenda funcional en un ícono de poder femenino.

Novak Djokovic y el polo blanco: el rey de la cancha

Vestido con el polo blanco de Lacoste, Novak Djokovic luce una capa dorada tejida con red de tenis: una metáfora visual que eleva al campeón serbio a la categoría de rey moderno. La composición, entre teatral y reverente, pone en primer plano la fusión entre deporte y alta costura.

Esta representación reafirma el lugar del polo Lacoste como prenda universal —y del propio Djokovic como figura histórica del tenis— en el panteón de los íconos de la moda funcional.

Wang Yibo y el polo degradado: carisma escénico

La estrella global Wang Yibo cierra esta galería con una escena vibrante. Recibe ramos de flores construidos enteramente con polos Lacoste en degradado azul, sobre un escenario que refleja su energía magnética. Aquí, el diseño sirve como medio de homenaje y celebración, tanto del artista como de la pieza.

El mensaje es claro: el polo Lacoste se adapta a cualquier tono, estilo y cultura, sin perder su esencia.

Moda, historia y personalidad en un solo gesto visual

Con Play With Icons, Lacoste no solo mira hacia atrás para celebrar su legado, sino que lo proyecta hacia el futuro con audacia. Al convertir sus prendas más reconocidas en símbolos culturales vivos, la marca francesa refuerza su relevancia en la moda actual, demostrando cómo el diseño atemporal puede seguir siendo provocador, funcional y profundamente icónico.