Diez looks, tres flores nativas y un desfile entre globos aerostáticos
“From Earth to Sky” parte de un territorio concreto y lo convierte en colección: Cappadocia no aparece solo como fondo, sino como punto de observación para traducir flores nativas, color y escala en prendas y puesta en escena. Les Benjamins celebra así 15 años con un proyecto que cruza herencia anatolia, rock setentero y futurismo sin perder el pulso del prêt-à-porter.
La construcción del desfile, además, no se separa del proceso creativo. Bünyamin Aydın trabajó con herramientas digitales para registrar el terreno, ordenar referencias y dibujar variaciones antes de llevar la imagen al espacio abierto de Rose Valley.
“From Earth to Sky” es la nueva colección de Les Benjamins para celebrar su 15.º aniversario. Bünyamin Aydın firma el proyecto, desarrollado en Cappadocia y documentado con herramientas Apple. La propuesta reúne 10 looks y tres globos aerostáticos a medida, inspirados en flores nativas y en una mezcla de herencia anatolia, rock y futurismo.
Territorio convertido en lenguaje de colección
El punto de partida no es una idea abstracta de inspiración, sino una observación de campo. En Rose Valley, el paisaje, la flora y la luz aparecen como detonantes de una paleta que combina tonos crema, azules y tierras con acentos más intensos en verde, rosa y amarillo. Esa relación entre entorno y color no queda como cita literal: organiza la lectura de la colección y le da un marco reconocible.
La mezcla de herencia anatolia, referencias al rock de los setenta y futurismo sostiene la coherencia entre looks. No se trata de sumar referencias por acumulación, sino de mantener una tensión entre memoria cultural y silueta contemporánea. En ese cruce, las prendas no se leen como piezas aisladas, sino como parte de una familia visual que puede moverse entre tradición y presente sin perder unidad.
Dibujo, registro y trabajo sobre el motivo
El proceso de diseño se apoyó en iPad Pro, Apple Pencil Pro, Freeform, Procreate e iPhone para recoger imágenes del terreno, reunir referencias textiles y trabajar sobre las primeras formas. Esa secuencia importa porque une observación, dibujo y revisión en un mismo flujo, en lugar de separar el campo del estudio. La colección gana continuidad justamente ahí: en la manera en que el motivo se reordena antes de convertirse en prenda o en imagen de desfile.
También las tres estructuras aéreas se desarrollaron así, desde variaciones sucesivas hasta llegar a formas finales. El resultado no funciona como simple decorado, sino como parte de la construcción visual del proyecto. Los globos agrandan la escala del desfile y desplazan la colección hacia un entorno más amplio, donde la prenda dialoga con el paisaje y con una escena preparada para ser mirada en movimiento.
Una puesta en escena que amplía la lectura
El desfile en Cappadocia no solo sitúa la colección en un lugar identificable; la coloca dentro de una atmósfera concreta, con un amanecer que cambia la lectura de color y volumen a medida que avanza la luz. Esa condición hace que la ropa no se perciba desligada del entorno, sino atravesada por él. La escena entera refuerza la idea de traducción: del territorio al dibujo, del dibujo a la prenda, y de la prenda a una imagen colectiva.
En ese recorrido, Bünyamin Aydın aparece menos como narrador de un gesto excepcional que como alguien que construye una gramática visual a partir de decisiones verificables: observar, seleccionar, repetir, ajustar. “From Earth to Sky” deja una lectura abierta sobre cómo la moda puede sostener una identidad contemporánea sin desprenderse de su origen, cuando el paisaje no se usa como fondo sino como material de trabajo.
