Una odisea posthumana creada en Unreal Engine 5 que redefine el futuro del cine animado.
En un mundo posthumano donde las máquinas sobreviven a sus creadores, BABIRU emerge como una propuesta cinematográfica. Esta propuesta redefine el arte digital y el diseño 3D. Dirigida por Nguyen-Anh Nguyen y escrita por Philip Gelatt, esta obra es una prueba de concepto para un largometraje creado íntegramente en Unreal Engine 5. Además, dicha obra está financiada por una Epic MegaGrant de Epic Games.
BABIRU plantea una pregunta intrigante: ¿Qué sucede cuando la humanidad desaparece, pero sus máquinas siguen vivas? En los restos oxidados de una megaciudad caída, las IA continúan operando. Siguen con la programación final que dejaron sus creadores fallecidos. Pero cuando dos IA de reparto se topan con un artefacto perdido del pasado, desencadenan una guerra. Así, esta guerra podría cambiar el futuro de BABIRU para siempre.
La decisión de utilizar Unreal Engine 5 permitió a los creadores superar las limitaciones del cine tradicional. Nguyen, fundador de Second Tomorrow Studios, buscaba una forma de materializar una visión ambiciosa sin los costos prohibitivos de una producción en vivo. Unreal Engine ofreció una solución integral, desde la previsualización hasta la renderización final, todo en tiempo real.
BABIRU: Estética postapocalíptica y diseño inmersivo
Visualmente, BABIRU se inspira en la estética de películas como City of God y District 9. La película presenta una ciudad en ruinas con una mezcla de tecnología brillante y decadencia urbana. El uso de Lumen, el sistema de iluminación global en tiempo real de Unreal Engine, permitió crear contrastes dramáticos entre luces y sombras. Esto otorgó profundidad y realismo a cada escena.
El equipo de diseño, incluyendo a los artistas conceptuales Nivanh Chanthara y Fred Rambaud, desarrolló durante más de una década el mundo de BABIRU. Desarrollaron entornos y personajes que reflejan una civilización colapsada habitada por IA.
Para lograr una calidad cinematográfica, BABIRU utilizó DaVinci Resolve y Fusion Studio de Blackmagic Design en la postproducción. Estas herramientas permitieron corregir el color, añadir efectos visuales y perfeccionar cada fotograma, eliminando el “brillo de videojuego” típico de algunas animaciones generadas por computadora.
Colaboración global y apoyo de la industria
El proyecto contó con la colaboración de estudios y profesionales de renombre, como CineGround Media, Mathematic Studio, Beyond Capture Studios, KitBash3D, Perforce Software y Blackmagic Design. Esta red de talento global trabajó de forma remota durante la pandemia. Así, demostraron la viabilidad de producciones de alta calidad en entornos virtuales.
Actualmente, Second Tomorrow Studios busca socios y financiadores para llevar BABIRU a la gran pantalla como un largometraje completo. Este proyecto no solo representa un avance en la tecnología de animación, sino también una nueva forma de contar historias en el cine de ciencia ficción.
BABIRU es más que una demostración técnica; es una visión del futuro del cine animado, donde la tecnología y la creatividad se fusionan para contar historias profundas y visualmente impactantes. Con herramientas como Unreal Engine 5 y la colaboración de talentos globales, el cine de animación entra en una nueva era de posibilidades ilimitadas.
