Embracing Touch, la relación del diseño con las obras de arte.
Embracing Touch. Proyecto sobre la relación del diseño con las obras de arte y la presencia del diseñador en ellos.
Dentro de cada obra regalamos parte de nosotros mismos. Damos nuestra intimidad por el uso.
Su forma fue creada desde las curvas de las piernas en diferentes posiciones de apoyo.
Hecho de madera de abedul, yeso, arena, silicona, mdf, lana y resina.
El diseño es una materia, tangible y deseable, que tiene un significado en sí mismo, en su cuerpo.
Es lo que entiendes y experimentas a través de lo físico. Es como una prenda que puedes probarte, mira cómo te queda.
De la misma manera en que te proyectas a través de otra persona.
Así que detrás del asunto hay un diseñador.
¿Pensamos cuánta intimidad, personalidad deja en el diseño?
¿Cambiaría nuestra percepción conociendo al autor?
¿Ante el hecho de que un diseñador es un cuerpo físico, hecho de carne y hueso, que tiene cierta fisiología, cierto volumen, olor, aliento?
¿Crea una relación íntima con el usuario? ¿Y esta intimidad atrae o repele?
Esta colección forma parte de la colección del Museo de Artes Aplicadas y Diseño (Lituania, Vilnius).
Proyecto de la diseñadora industrial y artista Marija Puipaité
